Tag archieven: retailexperience

MOOD.ZINE EN TEXTIELLAB LANCEREN EXCLUSIEVE VIP EXPERIENCE VOOR INTERIEURPROFESSIONALS

Textielinnovatie event van Mood.zine en Textielmuseum

Wat gebeurt er wanneer innovatie, vakmanschap en design samenkomen op één plek? Op 2 juli 2026 geeft Mood.zine een select gezelschap interieurprofessionals een uniek kijkje in de wereld van het TextielLab, de professionele werkplaats van het TextielMuseum in Tilburg. Geen standaard uitje, maar een middag die je manier van kijken naar materialen en ruimtes blijvend beïnvloedt. Een samenwerking die verder reikt dan een rondleiding Mood.zine en het TextielMuseum slaan de handen ineen voor een exclusieve VIP Experience rondom de tentoonstelling Mens <3 Machine – 25 jaar TextielLab. De tentoonstelling laat zien hoe ontwerpers en weefspecialisten samen de grenzen van textiel verleggen. Denk aan monumentale installaties die ruimtes transformeren, innovatieve 3D-weefsels die spelen met licht en beweging, en stoffen die tegelijkertijd visueel en akoestisch werken.Werk van Mae Engelgeer, Fransje Gimbrère, Samira Boon en Aiko Tezuka maakt zichtbaar hoe technologie en vakmanschap elkaar versterken in plaats van vervangen. Voor interieurprofessionals is dit niet alleen inspiratie. Het is een blik op wat in de komende jaren invloed gaat hebben op materiaalkeuzes, ruimteontwerp en interieurapplicaties. Wat deze VIP experience uniek maakt Het meest bijzondere onderdeel van de middag? Een exclusieve introductie door curator Danique Klijs, de samensteller van Mens <3 Machine. Danique werkte jarenlang bij het ModeMuseum Antwerpen en verbindt in haar werk textiel, cultuur en hedendaagse ontwikkelingen. Zij neemt deelnemers mee in de vragen die normaal achter gesloten deuren blijven. Waarom zijn juist deze makers geselecteerd? Welke materiaalontwikkelingen verdienen nu al de aandacht van interieurprofessionals? En wat betekent het als technologie niet de maker vervangt, maar het werk naar een hoger niveau tilt? Die context maakt het verschil. Want wie begrijpt wat er achter een werk schuilgaat, kijkt er anders naar. En neemt dat andere kijken mee naar het eigen ontwerpproces. Het programma op een rij De middag is compact en inhoudelijk opgebouwd, met ruimte voor verdieping én ontmoeting. Iedere deelnemer ontvangt bovendien een voucher voor de museumshop. Beperkt aantal plaatsen De VIP Experience is bewust kleinschalig gehouden: maximaal 30 deelnemers. Dat zorgt voor persoonlijke aandacht, echte gesprekken en de ruimte om door te vragen. Deze ervaring is bedoeld voor interieurprofessionals, ontwerpers en creatieve makers die verder willen kijken dan de trends van vandaag. Voor wie gelooft dat de beste inspiratie ontstaat op plekken waar makers hun grenzen opzoeken. Reserveer nu Er zijn slechts 30 plekken beschikbaar en vol is vol. Reserveer jouw plek t.w.v. €156 nu tot en met 14 juni voor een early bird-prijs van slechts €35. Wil je vaker dit soort inhoudelijke ervaringen en inzichten over textielinnovatie, materiaal en interieur? Houd Mood.zine in de gaten voor meer.

WAAROM JE WINKELINRICHTING VERANDEREN MEER OPLEVERT DAN JE DENKT

Longevity

Hoe vaak verzet jij de schappen in je winkel? Een keer per kwartaal? Een keer per jaar? Of eerlijk gezegd: bijna nooit, omdat de dagelijkse drukte het wint van de grote ingrepen? Dan is de nieuwe column van Carin Frijters in het Dibevo vakblad echt iets voor jou, waar je de meerwaarde van je winkelinrichting veranderen ontdekt. In haar column legt Carin een ongemakkelijke waarheid op tafel: tussen de 40 en 70% van de klanten in dierenspeciaalzaken vertoont repeterend aankoopgedrag. Ze komen binnen, lopen hun vaste rondje en pakken precies wat ze de vorige keer ook kochten. Efficiënt voor de klant, maar voor jou als ondernemer een gemiste kans van formaat. Winkelinrichting veranderen als verkoopstrategie Carin neemt je mee in een gedachte die op het eerste gezicht misschien tegenstrijdig voelt: je winkelinrichting veranderen is geen verstoring, maar juist een strategie. Wat als je winkel niet zozeer een vaste route is, maar eerder een dansvloer? Een plek die blijft verrassen, ook voor je trouwste klanten? Ze laat in haar column zien wat beweging in je winkel kan doen met klantgedrag, hoe je dit slim aanpakt, en welke verrassende rekensom erbij hoort. Want wat gebeurt er eigenlijk als elke klant net iets meer uitgeeft dan de vorige keer? En hoe statisch is jouw winkel op dit moment, als je er echt kritisch naar kijkt? Benieuwd naar de praktische inzichten die Carin meegeeft? Lees haar volledige column hieronder en ontdek hoe je met een andere blik op winkelinrichting jouw klanten opnieuw weet te verleiden. Ook meer beweging in jouw winkelconcept brengen? Merk je dat klanten steeds hetzelfde rondje lopen, dezelfde producten pakken en bepaalde categorieën nauwelijks zien? RetailTheater helpt je om met een frisse blik naar je winkelinrichting, routing, presentatie en klantreis te kijken. Soms zit groei niet in meer meters of meer producten, maar in slimmer schuiven, beter presenteren en durven kijken naar wat nu nog verborgen blijft. Wil je ontdekken waar in jouw winkel de kansen liggen? Neem vrijblijvend contact op met Carin Frijters via carin@retailtheater.nl of bel 06 22991709. Samen kijken we hoe jouw winkel weer verrast, verleidt en verkoopt.

BRANDS TO WATCH: WAT EUROSHOP 2026 ONS VERTELT OVER DE TOEKOMST VAN RETAIL

Euroshop 2026

RetailTheater was erbij. Op EuroShop 2026 in Düsseldorf, dé vakbeurs van de wereld als het gaat om retaildesign en winkelinrichting. En wat we zagen? Retail is springlevend. Sterker nog: het is bolder, slimmer en zintuiglijker dan ooit. Van biophilic design tot radicale duurzaamheid, van modulaire flexibiliteit tot meeslepende interactiviteit. Dit zijn de brands to watch die ons bijbleven. Welke trends zagen we terug op EuroShop 2026? Een paar grote lijnen domineerden de beurs. Biophilic design won terrein: natuur als beleving, niet als achtergrond. Duurzaamheid werd radicaler en zichtbaarder, met materialen die hun verhaal vertellen. Modulariteit en flexibiliteit stonden centraal, want de winkel van morgen moet snel kunnen schakelen. En interactiviteit groeide door: bezoekers willen meedoen, niet alleen meekijken. Wat al deze trends verbindt? De fysieke winkel wordt steeds meer een podium voor beleving. En dat vraagt om ontwerp dat niet alleen mooi is, maar ook werkt. Ontdek hieronder hoe de brands deze diverse trends toepassen: Visplay & L&S Lighting Intelligence Subtiliteit kan krachtig zijn. Visplay en L&S Lighting Intelligence bewezen dat met modulaire buisframes die door een eigenzinnig kleurpalet en doordacht materiaalgebruik uitgroeien tot een presentatie die echt opvalt. Geen schreeuwerige statements, maar een doordachte visuele taal die uitnodigt om langer te kijken. Want hoe lang kijkt jouw klant eigenlijk naar jouw presentatie? TCHAI Natuur in de winkel. Niet als decoratie, maar als beleving. TCHAI zet biophilic design vol overtuiging in om alle zintuigen te prikkelen. Geur, textuur, kleur, rust. Het resultaat is een interieur dat voelt als thuiskomen. En klanten die zich op hun gemak voelen, blijven langer en kopen meer. Goldstein Contrasten werken. Goldstein toont dit zonder omwegen: ruwe baksteen naast delicaat golvend voile. Die spanning trekt de aandacht en houdt hem vast. Een les voor elke retailer: durf te combineren wat je niet direct bij elkaar verwacht. Kriskadecor Wil je een ruimte instant attentiewaarde geven? Dan is Kriskadecor het antwoord. Dit materiaal, benaderd vanuit een spacedesign-perspectief, voegt direct visuele kracht toe aan een interieur. Ideaal voor opvallende details, uitgesproken statements en ontwerpen die moeten blijven hangen. i-Mesh Duurzaamheid hoeft niet saai te zijn. i-Mesh laat zien hoe geweven en gevlochten netstructuren tegelijkertijd hyperduurzaam, multifunctioneel én esthetisch zijn. Als meubel, roomdivider of raambekleding brengen ze licht en ventilatie in een ruimte, zonder in te leveren op stijl. Dat is duurzaamheid die je ziet en voelt. Modern Expo Flexibiliteit en beleving in één systeem. Modern Expo presenteerde een slim modulair display dat voorbijgangers een immersive retailervaring biedt. De vraag die dit oproept: hoe flexibel is jouw eigen winkelpresentatie eigenlijk? Kan jij snel schakelen als de actualiteit daarom vraagt? D’art Design Gruppe Hier werden bezoekers geen toeschouwers, maar deelnemers. D’art Design Gruppe creëerde een interactieve ruimtelijke ervaring waarin merkbeleving en design samenkomen. Creativiteit, interactie en fysieke beleving stonden centraal. Want retail draait steeds meer om meedoen, niet alleen om kijken. EuroShop 2026 laat zien: retail wil je voelen EuroShop 2026 bevestigde wat RetailTheater al langer ziet: de fysieke winkel is geen museum. Het is een podium. En de spelregels veranderen snel! Wil je weten wat deze trends kunnen betekenen voor jouw concept? Neem een kijkje op de RetailTheater Inspiratietours of neem direct contact op met Carin via carin@retailtheater.nl. Want retail wil je niet alleen begrijpen. Je wilt het voelen.

TRENDS EN NASLAGWERKEN DIE JE IN 2026 VERDER HELPEN

Inspiratie vinden en toepassen, dat is wat wij bij RetailTheater het liefste doen. Voor retailers, brandmanagers en interieurontwerpers hebben we een selectie van waardevolle trendrapporten en naslagwerken samengesteld. Hierin vind je inzichten over consumentengedrag, designontwikkelingen, winkelomgevingen en nog veel meer. Laat je prikkelen door deze trends en ontdek de originele bronnen voor een diepe duik in de toekomst van jouw branche.

HARRY NURIEV: DESIGNER OF THE YEAR 2026

Opvallend, uitgesproken en altijd net even anders: Harry Nuriev is uitgeroepen tot Designer of the Year 2026 door Maison & Objet. De ontwerper staat bekend om zijn unieke kijk op retail en design, waarin kunst, cultuur, interieur en emotie samenkomen. In deze blog duiken we in zijn visie en werkwijze. Wat maakt zijn projecten zo onderscheidend? Hoe past hij principes als sensescaping en space design toe? En hoe kunnen retailers daarvan leren? De komende weken delen we hier steeds nieuwe voorbeelden uit zijn werk. Harry Nuriev en ‘Transformisme’: over zijn werkwijze en de synchronen met sensescaping Harry Nuriev staat bekend om zijn conceptuele aanpak die hij zelf omschrijft als ‘Transformisme’: het herinterpreteren van vertrouwde materialen/ objecten zodat de bezoeker als het ware de ruimte anders gaat waarnemen. In zijn wereld krijgt een retailomgeving geen vaststaand doel, maar groeit deze mee met de tijd, het seizoen, de consument én het gevoel dat hij wil oproepen. Daarin vertoont zijn werk een opvallende parallel met het principe van sensescaping: het creëren van winkelervaringen die alle zintuigen prikkelen en daarmee het gevoel van de klant centraal stellen. De ruimtes die Nuriev ontwerpt, gaan verder dan esthetiek. Ze ademen emotie, verrassing en beweging. Niets staat vast, alles is in wording. Nuriev maakt slim gebruik van materialen, kleur, textuur en geur om bepaalde gevoelens op te roepen. Denk aan transparantie versus massiviteit, glanzende oppervlakken tegenover ruwe structuren, of een monochrome kleurstelling die tegelijk rust en spanning oproept. Hij zet design niet in als doel, maar als middel om beleving te sturen. Recente projecten in Parijs: inspirerende voorbeelden voor retailers Van uniseks-schoenen tot slow coffee en galeriebeleving: in Parijs laat Harry Nuriev zien hoe retail, design en beleving samenkomen. Hieronder lichten we recente projecten uit die inspireren door hun uitgesproken vormentaal, verrassende keuzes en slimme toepassing van sensescaping. Camperlab: 15 rue Debelleyme in Le Marais In deze lifestyle store transformeert Nuriev het traditionele idee van retail naar een speelse installatie. De combinatie van ruwe / industriële materialen met glanzende metalen en licht creëert een sfeer die zowel rauw als verfijnd is — niet glamour, maar eerder futuristisch, experimenteel, met een gevoel van ‘ruimtelijke spanning’. Het kleurgebruik is terughoudend, met een neutrale en monochrome basis zodat de producten (schoenen, kleding) opvallen. Een groot in de ruimte verzonken plafondlicht speelt de hoofdrol: dit licht zorgt voor zachte, indirecte verlichting die grijs en metaalaccenten oplicht, zodat het ruwe beton en metaal contrasteert met licht. De winkel voelt eerder aan als een galerie dan een winkel en dat is precies de bedoeling. Het geheel biedt een ‘zachte confrontatie’ met conventioneel winkelen: voorbijgangers worden uitgenodigd te ontdekken via strategisch geplaatste kijkgaten, in plaats van een traditionele open etalage waarin alles meteen zichtbaar is. Café Nuances: 51 rue des Francs-Bourgeois Voor de Parijse koffiebar Café Nuances, van de broers Charles en Raphaël Corrot, ontwikkelde Harry Nuriev met zijn Transformism-aanpak een volledig zintuiglijke beleving. Hoewel de ruimte klein is, voelt deze optisch groter door het slimme gebruik van spiegels, licht, vormen en kleuren. Het warme oranje, ingezet als signature colour, baadt de ruimte in een uitnodigende gloed. Dit trekt de aandacht en wekt een energiek gevoel op bij iedere bezoeker. Reflecterende materialen zoals roestvrij staal, spiegels en elementen met een crushed metal-effect zorgen voor subtiele bewegingen, waardoor het oog van voorbijgangers automatisch wordt aangetrokken. Kubusvormige meubels, waaronder de counter, zijn bekleed met crushed metal cups, een subtiele knipoog naar onze consumptiemaatschappij. Het resultaat is een feest van contrasten: functionele objecten versus sculpturale vormen, strak design versus speelse details. Zo laat Nuriev zien dat een ruimte niet alleen decoratief kan zijn, maar ook reflectief. Zelfs iets alledaags als een café kan zo een podium worden voor een onvergetelijke visuele ervaring. Sensescaping en het toevoegen van unieke waarde aan een concept Wat Nuriev onderscheidt, is zijn vermogen om merken, producten en ruimtes zó met elkaar te verbinden dat er een unieke beleving ontstaat. Hij hanteert hierbij alle principes van sensescaping: opvallende kleurpaletten gecombineerd met zorgvuldig gekozen licht, geur en geluid, én een rijkdom aan tactiele ervaringen. Elk project is een totaalervaring waarbij de klant niet alleen iets ziet, maar vooral iets voelt. Zijn interieurs zijn geen decors, maar verhalen. Het zijn ruimtes die je bijblijven, omdat ze alle zintuigen aanspreken. Precies dat maakt zijn werk zo relevant in een tijd waarin retail steeds meer draait om beleving in plaats van alleen transacties. Voor merken die een blijvende indruk willen maken, is Nurievs aanpak een krachtige inspiratiebron. Meer zien? Ga mee met een Retail Inspiratie Tour! De komende weken delen we nog veel meer inspirerende voorbeelden van Harry Nurievs werk. Wil je zijn projecten met eigen ogen ervaren? Ga dan mee met een van onze Retail Inspiratie Tours. We nemen je mee naar dé hotspots van dit moment, met verrassende retailconcepten, zintuiglijke interieurs en vernieuwende merkbelevingen.

ONITSUKA TIGER: HOE DE JUISTE COMBINATIE VAN KLEUR, VORM EN MATERIAAL HET MERK TOT LEVEN BRENGEN

Stel je voor: je loopt over de Champs-Élysées in Parijs en ineens valt je oog op een winkel die anders is dan alle andere. Geel. Felgeel. En strak vormgegeven. Dat is de nieuwe flagshipstore van Onitsuka Tiger, een Japans modemerk dat met deze winkel laat zien hoe je met de juiste kleuren en materialen een verhaal kunt vertellen, zonder een woord te zeggen. Een oude plek met een nieuw gezicht De winkel zit in een oud herenhuis, met hoge plafonds en mooie bogen. Maar van binnen is het allesbehalve oubollig. Het is juist strak, modern en voelt een beetje als een kunstgalerie. Alles is tot in de puntjes doordacht: van de glazen vitrines tot het gele plexiglas en de betonmuren. Het voelt als een plek waar je niet alleen iets koopt, maar waar je écht iets beleeft. De kracht van geel De kleur geel is overal in de winkel te zien. Trapleuningen, zuilen, vitrines: allemaal in die opvallende Tiger Yellow. Geel is niet zomaar een vrolijk kleurtje. Het staat voor energie, creativiteit en optimisme. En dat past precies bij hoe het merk wil overkomen: levendig, vernieuwend en uitgesproken. Volgens kleurenspecialisten van Flexa werkt geel zelfs stimulerend voor je hersenen. Het helpt je beter te focussen en maakt je blij. Niet gek dus dat je zin krijgt om rond te kijken, aan te raken en misschien wel iets mee naar huis te nemen. Uniciteit creëren Naast kleur speelt ook de combinatie met materiaal en vorm een grote rol en zorgt voor een gelaagde beleving van de ruimte voor de shopper. Onitsuka Tiger kiest heel bewust voor sterke contrasten en creëert daarmee een unieke en direct herkenbare identiteit. Denk aan: Het samenspel tussen de materialen, vormen en kleuren zorgen samen voor een verrassende mix. Alles voelt in balans, maar geen hoekje is saai. Van handwerk tot geheimen: een winkel vol emotie Wat het space design van deze winkel zo bijzonder maakt, is dat elk hoekje je een ander gevoel geeft. Alles is bewust ingericht om je nieuwsgierig te maken, te verwonderen of zelfs een beetje te raken. Neem bijvoorbeeld de Nippon Made-collectie. Die wordt gepresenteerd in houten boekenplanken, alsof je een bijzondere verzameling aan het ontdekken bent. Elke sneaker is met de hand gemaakt en dat voel je. De kast straalt ambacht en respect voor traditie uit, alsof je in een Japans atelier staat waar vakmanschap op een voetstuk wordt gezet. Loop je verder naar boven, dan verandert de sfeer. Daar vind je sportkleding, denim en limited editions zoals de Mexico 66 in de kleuren van Frankrijk. Deze ruimte ademt innovatie, beweging en exclusiviteit. Je voelt: dit is de plek voor de liefhebber, voor wie op zoek is naar iets bijzonders. En dan ineens… een verrassing. De kleedkamers zitten verstopt in een oude kluis. Een onverwacht moment van spel en mysterie. De deur kraakt open en je stapt een rustige, intieme ruimte binnen. Je ervaart even een moment voor jezelf: veilig, stil, en helemaal van jou. Beneden wacht de geur van versgezette matcha of citrus. In het Onitsuka Tiger Café komt alles samen: Japans minimalisme en Parijse charme. Je drinkt geen koffie, je proeft het merk. Hier voel je dat retail en lifestyle hand in hand gaan: een moment van rust, verbonden met het totaalplaatje. Sensescaping: een multisensorische winkelervaring Het interieurontwerp van de winkel is zo ingericht dat al je zintuigen worden geprikkeld: Die zintuiglijke aanpak wordt ook wel een multisensorische winkelervaring of sensescaping genoemd. En het werkt. Je blijft langer, kijkt beter, voelt meer en wordt verleid tot het doen van meer aankopen. En dat is precies wat een merk als Onitsuka Tiger wil bereiken. Materiaal als verhaal In het boek RetailTheater vertelt materiaalexpert Els Zijlstra hoe je met materialen verhalen kunt vertellen. De winkel van Onitsuka Tiger is daar een prachtig voorbeeld van. De combinatie van kleuren, texturen en vormen maakt het merk tastbaar: letterlijk en figuurlijk. Bestel het boek RetailTheater om meer te leren over hoe materiaalkeuzes jouw winkel of merkervaring naar een hoger niveau tillen. RetailTheater als one-stop-shop Wil je zelf ook zo’n unieke winkelervaring neerzetten? Bij RetailTheater vind je alles wat je nodig hebt: van inspiratie tot experts. Denk aan kleuradvies, materiaalkeuzes, routing en conceptontwikkeling. Alles onder één dak. Want een winkel moet niet alleen spullen verkopen, maar ook verwonderen.

DE ULTIEME GIDS VOOR DE PERFECTE WINKEL INRICHTING

Winkel inrichting

Een goed idee alleen is niet genoeg. Zonder doordachte vormgeving blijft een sterk retailconcept hangen in de theorie. Juist de vertaling naar de fysieke ruimte maakt het verschil. De inrichting van je winkel is daarin cruciaal. In deze blog delen we de belangrijkste inzichten uit Prikkel de Koopknop om van jouw winkel een plek te maken waar beleving, commercieel succes en flexibiliteit samenkomen. Meer leren over een goede winkel inrichting en de kansen voor fysieke winkels in de toekomst? Download hier een gratis preview van het boek ‘Prikkel de Koopknop’. Wat is winkel inrichting eigenlijk? Winkel inrichting is veel meer dan wat meubels neerzetten of een wandje schilderen. Het is het bewust vormgeven van de klantreis en het winkelgevoel. Alles begint bij de retail styling: de eerste fysieke vertaalslag van je winkelconcept naar de winkelvloer. Denk aan het vlekkenplan, de materialisering, de winkellay-out en de activatie van de zintuiglijke koopknop. Een goed doordachte inrichting maakt van jouw winkel een ‘retailtheater’ waarin beleving, routing en conversie hand in hand gaan. Zo geef je jouw concept letterlijk handen en voeten. Dit doe je in vier stappen: Stap 1: werk vanuit de klantenreis Het vlekkenplan is de basis van iedere winkel inrichting en laat de enige juiste vertaling zien van de ideale klantenreis. Hiermee verdeel je de ruimte grofweg in zones. Dat doe je niet zomaar op gevoel, maar op basis van klantgedrag, koopgedrag (bij een bestaande winkel kijk je naar omzetaandelen van de verschillende productgroepen en gebruikt deze als referentie) en klantbehoeften. Waar bevinden zich de hotspots? Wat is de optimale zichtlijn? En hoe doorloopt een klant jouw winkelvloer? Gebruik bijvoorbeeld WiFi-tracking of observatie om inzicht te krijgen in looproutes en het effect van je huidige inrichting. Werk met duidelijke focuspunten en zorg voor een dynamische indeling. Want de oude ‘zeven-jaar-regel’ waarbij je maar eens in de zoveel tijd je inrichting aanpast, is écht verleden tijd. De consument wil continu verrast worden. In het boek ‘Prikkel de Koopknop’ ontdek je verschillende vlekkenplannen per branche. Download hier je gratis preview van het boek. Stap 2: kies materialen én kleuren bewust Materialen vertellen een verhaal. Ze wekken vertrouwen, verrassen, verleiden of geven net dat gevoel van herkenning. Denk aan warm hout voor een gemoedelijke sfeer, beton voor een stoere uitstraling of fluweel voor een gevoel van luxe. Maar minstens zo belangrijk als materiaal is kleur. Kleur is namelijk het áller­eerste wat klanten opvalt wanneer ze een ruimte binnenstappen. Het beïnvloedt niet alleen de sfeer, maar ook het gedrag en de emotie van je bezoeker. Kleuren kunnen rust geven, activeren of zelfs de looprichting sturen. De trend sensescaping speelt hierin een belangrijk rol: dit is een ontwerpbenadering waarbij je inspeelt op alle zintuigen om een ruimte memorabel te maken. Kleuren die resoneren met geur, geluid en tactiliteit versterken het totaalgevoel van je winkel. Kleur is dus geen decoratie, maar een strategisch instrument in je ontwerp. Een goed voorbeeld is Sukha in Amsterdam, waar het winkelconcept draait om eenvoud, duurzaamheid en beleving. Hier zie je hoe materialisering, kleur en retail merchandise elkaar versterken. De wanden zijn wit, de vloer grijs gecoat en de verlichting is flexibel te richten. Alles klopt. En dat voelt de klant. Stap 3: ontwerp een slimme winkellay-out Een winkellay-out is het gedetailleerde plattegrondje dat je opstelt op basis van je vlekkenplan. Denk hierbij aan routing, zichtlijnen, hotspots, maar ook aan het logistieke patroon (zoals magazijn en afhaalpunt) en de integratie van serviceconcepten zoals click & collect. Er bestaan verschillende lay-outvormen voor je winkel inrichting: Let op: zichtlijnen zijn hierin van levensbelang. Ze helpen bij navigatie, leiden het oog en geven richting. De gouden regel? Laat de bezoeker zacht landen en geef hem de ruimte om te oriënteren. Aansluitend volgt intuïtief navigeren wat bijna altijd zorgt voor een verbetering van de verblijfsduur. Stap 4: prikkel de koopknop Een goede winkel inrichting prikkelt álle zintuigen. Van geur tot geluid, van kleur tot touchpoints. Dat noemen we koopknop-activatie. Dit gaat verder dan decoratie: het is het bewust inzetten van zintuiglijke stimuli om de klant aan te zetten tot aankoop. Zorg dus voor geurbeleving op het juiste moment, een passende soundtrack in de juiste zones en slimme inzet van tactiele materialen. Denk ook aan het gebruik van hotspots: flexibele plekken waar je storytelling, seizoensitems of aanbiedingen extra aandacht geeft. En vergeet de locatie niet… De juiste winkel inrichting begint al bij de voordeur. De locatie van je winkel bepaalt namelijk in hoge mate je bereik én je beleving. Soms is de locatie zelf al een experience, zoals bij Merci in Parijs (in een oude weverij) of Piet Hein Eek in Eindhoven (in een oude Philipsfabriek). Ook pop-upwinkels en virtuele winkels horen hierbij. Ze spelen in op de behoefte van de hedendaagse consument en bieden de kans om je concept snel te testen of op een andere manier onder de aandacht te brengen. En met de ontwikkelingen rondom AR en VR komen daar nu nóg meer mogelijkheden bij om winkelbeleving te creëren. Tot slot: blijf bewegen met je winkel inrichting! Retail is dynamisch: je inrichting zou dat ook moeten zijn. Werk met modulaire elementen, zorg dat je hotspots flexibel kunt aanpassen en werk volgens een retail styling handboek. Daarin leg je je uitgangspunten en principes vast, zodat alle betrokken partijen op dezelfde manier kunnen (blijven) werken. Vergeet niet: winkel inrichting is geen eenmalig project, maar een doorlopend proces. Hoe beter je inspeelt op de wensen en het gedrag van je klant, hoe groter de kans op succes. Wil je hier hulp bij of sparren over jouw eigen winkel? Neem gerust contact op via carin@retailtheater.nl. We denken graag met je mee! Meer ontdekken over hoe je de kansen voor de fysieke winkel van de toekomst goed kan benutten? Download hier je gratis preview van het boek ‘Prikkel de Koopknop’!

SALONE DEL MOBILE 2025, ONZE SPACE DESIGN FAVORIETEN

Inspiratie vinden en toepassen, dat is wat wij bij RetailTheater het liefste doen. Voor retailers, brandmanagers en interieurontwerpers hebben we een selectie van waardevolle trendrapporten en naslagwerken samengesteld. Hierin vind je inzichten over consumentengedrag, designontwikkelingen, winkelomgevingen en nog veel meer. Laat je prikkelen door deze trends en ontdek de originele bronnen voor een diepe duik in de toekomst van jouw branche.

DE BESTE TIPS VOOR DE MILAAN DESIGN WEEK 2025

Ontdek de beste tips voor de Milaan Design Week – het hoogtepunt van het jaar voor conceptontwikkelaars en interieurprofessionals wereldwijd. In een week – van 7 tot en met 13 april 2025 – bezoeken maar liefst 400.000 designliefhebbers de verschillende districten met installaties van minder bekende en bekende topmerken, jonge upcoming talenten van designscholen uit alle windrichtingen van de wereld. Maar waar moet je zijn? Een ding staat vast. Een goede voorbereiding is dan ook absoluut aan te raden. Laat je inspireren door deze tips voor de Milaan Design Week 2025! Handig om te weten Wij hebben de belangrijkste Design Districten van Milaan alvast voor je in kaart gebracht; Last but not least 8. Alcova Design District – smeltkroes van locatie en design De negende editie van Alcova zal over een paar maanden worden geopend, van 7 tot en met 13 april 2025, tijdens de Milan Design Week, en is deze editie te vinden in maar liefst vier buitengewone locaties in Varedo. Naast de historische residenties Villa Borsani en Villa Bagatti Valsecchi, die dit jaar opnieuw worden geactiveerd, introduceert Alcova twee nieuwe locaties: de voormalige SNIA-fabriek en de Pasino Glasshouses. Deze toevoegingen brengen een rauwe, gelaagde achtergrond, waar de natuur haar ruimte is gaan terugwinnen. Elke locatie zal een aparte sfeer bieden om bezoekers door een verkennend en eclectisch pad te leiden. Hierbij worden zowel vooraanstaande als opkomende ontwerpers belicht via site-specifieke installaties en samengestelde tentoonstellingen die het karakter en de ruimtelijke kwaliteiten van elke setting weerspiegelen. VILLA BORSANI Villa Borsani zal opnieuw baanbrekende verzamelobjecten van design herbergen in dialoog met de modernistische architectuur uit 1945. De villa werd door Osvaldo Borsani ontworpen als gezinswoning naast zijn meubelatelier en is een zeldzaam en onberispelijk bewaard gebleven voorbeeld van zijn gelaagde stijl, compleet met opvallende artistieke kenmerken, waaronder een open haard van Lucio Fontana. Drie must visit concepten Hieronder zijn drie tips voor must visit concepten die jij tijdens de Milaan Design Week absoluut niet mag missen: Must visit 1. Lynk & co In de Lynk&co Clubs kunnen er proefritten gemaakt worden en je kunt je er aanmelden voor een lidmaatschap op een auto, maar het is geen showroom waar de auto centraal staat. Er zijn ook ruimtes voor events, lounges, een koffiebar en winkelruimtes. Ook worden in de Club workshops en shows georganiseerd. Een creatief concept dat goed is voor de footprint. Daar worden we bij RetailTheater blij van. Club Lync&co vind je op Corso Venezia 6. Must visit 2. A VVOVEN VIEW A VVoven View, een tentoonstelling met 24 Hongaarse ontwerpers die traditie met technologie combineren. Verdeeld over drie ruimtes – erfgoed, innovatie en hun fusie – onderzoekt het duurzaamheid, AI en vakmanschap. Zwevende witte vellen papier symboliseren de evoluerende dialoog tussen menselijke creativiteit en kunstmatige intelligentie. A VVoven View vind je in Via Santa Marta 21 in het 5Vie design district. Must visit 3. Muji X studio 5*5 Studio 5*5 uit Parijs laat met deze installatie voor de Japanse retailer Muji zien dat het tekenen van een mooi huis super modulair ‘slices of life’ kan zijn. De Muji collab vind je in Via Tommaso da Cazzaniga in het Brera Design District Must visit 4. A+N Studio Dutch Designers Allisa + Nienke ontwerpen objecten en interieur installaties die de zintuigen prikkelen en nieuwsgierigheid oproepen en ook nog eens vragen om interactie. Je vindt hun installaties in Milaan niet op een maar op maar liefst twee plaatsen dit jaar: Transparancy & Fluidity Galleria Rosanna Orlandi, Via Matteo Bandello 16 Breathing Light & Glowing Colours Masterly, Palazzo Giureconsulti Piazza Mercanti 2 Must visit 5. Paff Paff: Liminal Spaces for Sensorial Rituals Park Associati, het bekende CC-Tapis en QuadroDesign, nodigde designstudio Finemateria uit om een installatie te maken die de rol van materialen bij het creëren van rustgevende ruimtes onderzoekt. Door gebruik te maken van wol, gemanipuleerd door het weefgetouw van CC-Tapis, wordt het modulaire systeem van panelen van deze tentoonstelling gebruikt om persoonlijke momenten te creëren in en om onze leefruimte. Bijna dagelijks gaan we vanaf nu deze blog verrijken met interessante weetjes en MUST VISIT concepten. Heb je zelf adressen die we hier moeten delen? Ga je mee op ontdekkingsreis in Milaan? Space Design. Hét thema van deze Retail- en Hospitality Tour in Milaan. Super relevant in de hedendaagse wereld en dus niet te missen. Op donderdag 10 april 2025 neemt Carin Frijters je graag mee op pad in Milaan. Combineer gelijk je deelname aan deze Space Design Tour met een bezoek aan de Salone del Mobile in Milaan, die plaatsvindt van 8 t/m 13 april 2025. Bij minimaal 8 deelnemers gaan we inspiratie snuiven in het bruisende en innovatieve Milaan.